ANTES ERA GARBANCERA

Antes de aparecer en desfiles, ofrendas y maquillajes de Día de Muertos, la Catrina fue una figura de crítica social. Su origen está en la Calavera Garbancera, creada por el grabador mexicano José Guadalupe Posada a principios del siglo XX.

Una calavera contra las apariencias

Posada representó una calavera con un sombrero adornado a la moda europea. La imagen se burlaba de quienes pretendían aparentar riqueza y rechazaban sus raíces indígenas. Su elegancia tenía una intención satírica: señalar la importancia que algunas personas daban a las apariencias y a la posición social.

Diego Rivera le dio cuerpo y vestido

En 1947, Diego Rivera retomó al personaje en su mural Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central. La pintó de cuerpo entero, con una vestimenta elegante, y consolidó la imagen y el nombre de la Catrina que hoy conocemos. Su representación también fue un homenaje a Posada.

El nombre se relaciona con “catrín”, una palabra utilizada para describir a un hombre vestido con elegancia. Así, la calavera del grabado se transformó en una figura con porte distinguido y una presencia propia dentro del arte mexicano.

De la crítica social a la tradición

Con el tiempo, la Catrina se convirtió en uno de los personajes más reconocibles del Día de Muertos. Hoy aparece en artesanías, ilustraciones, disfraces y celebraciones que reinterpretan su imagen. Detrás del vestido y el maquillaje permanece una historia que une el grabado de Posada con la pintura de Rivera.

Conocer ese recorrido permite mirar a la Catrina más allá de su apariencia: también es parte de la historia del arte y de la crítica social en México.